Metallica - “Death Magnetic”

Death Magnetic , o novo álbum dos Metallica, chega hoje finalmente às lojas. O registo, nono de estúdio da banda norte-americana, é composto por dez temas, entre os quais o muito falado "Unforgiven III", e foi antecedido do single "The Day That Never Comes".

A banda foi disponibilizando informação privilegiada sobre o álbum ao longo dos últimos meses no site Mission: Metallica , tendo também colocado em pré-venda as diferentes edições do registo (da versão digital às caixas especiais).

Algumas das fotografias presentes no artwork de Death Magnetic foram captadas em território nacional: a banda deixou-se fotografar na Cidadela de Cascais e na Boca do Inferno quando se deslocou ao nosso país para actuar no Rock in Rio Lisboa, em Junho.

Recorde-se que no início deste mês, uma loja francesa colocou o álbum à venda e as canções acabaram por aparecer na internet. Em declarações a uma rádio britânica, o baterista Lars Ulrich não se mostrou muito preocupado, tendo dito: "A 10 dias ainda não tinha sido pirateado? Está toda a gente contente! Estamos em 2008 e estas coisas fazem parte do nosso tempo".

Os AC/DC são a primeira das grandes bandas mundiais com passagem certa por Portugal no próximo ano. O grupo dos manos Young actuará em Lisboa em Março ou Abril, provavelmente no Pavilhão Atlântico, no fim da primeira parte de uma digressão europeia a realizar em recintos fechados.

A informação foi revelada por fonte próxima da banda que veio a Lisboa mostrar o novo disco a lançar em Outubro. O trabalho, o primeiro em oito anos, chama-se ‘Black Ice’ e contém 15 temas. OCM ouviu parte do novo álbum e pode garantir que, apesar da longa paragem, os AC/DC continuam electrizantes. ‘Rock ‘n’ Roll Train’ (primeiro single), ‘Anything Goes’, ‘War Machine’ e ‘Money Made’ são alguns dos temas mais fortes. O single começa a rodar nas rádios no próximo dia 28.

Antes do novo disco, os AC/DC lançam ainda o DVD ‘No Bull: The Director’s Cut’, concerto de 1996 em Madrid, com muitos bónus.

Faz agora um ano que os os Gogol Bordello editaram o SUPER TARANTA o sucessor de UNDERDOG GIPSY WORLD e o quarto álbum de originais desta formação liderada pelo vocalista Eugene Hutz.

Com origens que passam pela Ucrânia, Rússia e Israel, a banda actualmente a residir em Nova Iorque, é considerada uma das melhores da actualidade nas actuações ao vivo.

Também não é para menos quando um colectivo de músicos une a música cigana dos Balcãs, com o klezmer de origem judaica e com o punk-rock; o resultado é explosivo. É como se tivéssemos a tocar no mesmo palco os CLASH e EMIR KUSTURIKA, uma comparação ousada mas comprovada depois de ver os seus concertos.

Depois do excelente concerto no Festival Alive! aqui fica a sugestão de um óptimo cd para os dias de verão!!

Boas Férias =)

"Watershed" é o título do novo álbum de OPETH que será lançado no dia 3 de Junho pela Roadrunner Records.

O track listing de "Watershed" é:
01. Coil
02. Heir Apparent
03. The Lotus Eater
04. Burden
05. Porcelain Heart
06. Hessian Peel
07. Hex Omega

Todas as músicas foram escritas por Mikael Akerfeldt à excepção de "Porcelain Heart" que foi em parceria com Fredrik Åkesson.
Além destas sete faixas, OPETH gravaram uma oitava chamada "Derelict Herds", e três covers:
01. Derelict Herds
02. Bridge of Sighs (cover de ROBIN TROWER)
03. Den Ständiga Resan (cover de MARIE FREDRIKSSON)
04. Would? (cover de ALICE IN CHAINS)

http://www.myspace.com/opeth

Com Night Eternal os Moonspell demonstram, mais uma vez, que não são uma banda que goste de descansar à sombra dos seus méritos recentes. Muito pelo contrário, são um grupo que, com cada lançamento, se impulsiona até uma nova dimensão, mantendo as coisas interessantes para os milhares que já o seguem no nosso país e fora dele.

O primeiro lugar no top Nacional de vendas com Memorial, o prémio para o Best Portuguese Act votado pelos espectadores da MTV e as vendas fulgurantes do seu último disco de originais (o disco de Metal mais vendido em Portugal em 2006, ano do seu lançamento) reforçaram a confiança das bandas e dos fãs e o resultado é um disco novo exuberante, entusiasta e com canções que quer pela sua pureza melódica, quer pelo seu espírito demolidor tem já conquistado o coração dos fãs da banda.

Sintam “Night Eternal”!!

Alinhamento do álbum:

AT TRAGIC HEIGHTS

NIGHT ETERNAL

SHADOW SUN

SCORPION FLOWER

MOON IN MERCURY

HERS IS THE TWILIGHT

DREAMLESS (LUCIFER AND LILITH)

SPRING OF RAGE

FIRST LIGHT

Links:

http://www.jpc.de/jpcng/poprock/detail/-/hnum/1763726

http://www.myspace.com/moonspell

]]> http://kapuchok.wordpress.com/?p=35 Tue, 08 Apr 2008 19:49:58 +0000 Isabel http://kapuchok.pt.wordpress.com/2008/04/08/35/ Portishead "third"

Os Portishead admitiram ter pensado que não seriam capazes de terminar o novo álbum, «Third», que vão lançar brevemente.

O guitarrista da banda, Adrian Utley, disse à BBC que ele e os restantes membros do grupo estavam «exaustos» em 1998, no final da tournée de promoção de «Portishead», o seu segundo álbum.

Utley contou que depois da gravação do segundo trabalho de estúdio e de um álbum ao vivo os membros da banda tiveram um «bloqueio criativo».

«Passámos um ano em tournée e fomos cabeças de cartaz em festivais por todo o mundo. Foi de loucos», disse o guitarrista.

O novo álbum dos Portishead chega às lojas dia 28 de Abril. A banda tocou em Portugal nos dias 26 e 27 de Março, respectivamente nos Coliseus do Porto e de Lisboa. Os espectáculos estiveram esgotadissimos.

http://www.portishead.co.uk/

Alípio C Neto Quartet The Perfume Comes Before the Flower (Clean Feed)

Alípio C Neto saxophone tenor
Herb Robertson trompete
Ken Filiano contrabaixo
Michael T.A. Thompson soundrhythium percussionist
Ben Stapp tuba (nos temas 3,4,5)

O saxofonista e compositor brasileiro (de Floresta, Pernambuco) que reside e trabalha em Lisboa está a tornar-se num caso muito sério, e “The Perfume Comes Before the Flower” atesta que a sua importância está a extravasar a cena jazzística nacional. Com parceiros como os nova-iorquinos Herb Robertson (trompete e corneta com surdinas, flautas), Ken Filiano (contrabaixo) e Michael T.A. Thompson (baterista e percussionista “soundrhytium”), e ainda o jovem tubista californiano Ben Stapp em três das faixas, este novo CD do líder dos grupos transnacionais IMI Kollektief e Wishful Thinking (também com edições na Clean Feed) tem todas as condições para abrir portas e janelas de oportunidade para este determinado músico que dá pelo nome de Alípio C. Neto. E porquê? Porque é um excelente disco, e sem dúvida que um dos melhores títulos lançados em 2007 (até à data, pelo menos).Entre duas tradições, a do hard bop e a do free jazz, e duas abordagens, a composição e a improvisação, esta é umamúsica feita de associações: entre timbre e textura, “drive” e detalhe, organização estrita e quase caos. Até as peças têm dois títulos cada, à vossa escolha, e se o perfume chega mesmo “antes da flor”, podem perguntar o que aparece primeiro nestes sons, se o “ovo” ou a “galinha”. Nunca conseguirão obter uma resposta, tal é a mistura de materiais e referências aqui percebida. Soberbo e fundamental, se quiserem saber para onde vai o jazz por estes dias.

David S. Ware Renunciation (Aum Fidelity)

David S. Ware saxofone tenor

Matthew Shipp piano

William Parker contrabaixo

Guillermo E. Brown bateria

Gravado no Vision Festival em 2006, Renunciation documenta a última aparição do quarteto nos palcos norte-americanos.

David S. Ware volta a demonstrar toda a sua classe na balada “Ganesh Sound” e no épico “Renunciation Suite”

Renunciation é uma homenagem aos desaparecidos: Larry Curtis Potts, Dewey Redman, Michael Brecker e Alice Coltrane.

Frank Kimbrough piano

Masa Kamaguchi contrabaixo

Paul Motian bateria

“....a maioria das minhas gravações foram feitas com músicos que conheço à muito tempo, para Play quis fazer algo de diferente, como se fosse uma nova partida...”

Frank Kimbrough

Mais do que a presença do baterista Paul Motian, este sétimo album do pianista Frank Kimbrough como líder não tem paralelo na já longa obra gravada de um dos mais notáveis pianistas da actualidade.

Kimbrough está em verdadeiro estado de graça, as suas potencialidades como compositor e pianista são vibrantes, dinâmicas e estão longe do egocentrismo que por vezes deixam tudo a perder . O trio funciona como um todo...a música flui, respira e torna-se etérea. Motian é um mestre da subtileza, capaz de um grande domínio de espaços através do ritmo. O contrabaixista Masa Kamaguchi através do seu som escuro e misterioso contribui para que Play seja um dos grandes discos de piano do últimos anos.

Bom trompetista, este Brian Groder, merecedor de que o seu nome seja mais reconhecido do que é. Mas como a realidade das coisas funciona assim, “Torque” está a chamar as atenções não tanto pela qualidade superior das composições e dos improvisos do líder e da excelente secção rítmica constituída por Doug Mathews e Anthony Cole, e sim pelo facto de o homem da flauta e dos saxofones se chamar Sam Rivers. E um Rivers nada diminuído pela sua já provecta idade, intenso sempre e por vezes até surgindo com a força de um tornado. A geral atmosfera do disco tem algo da dos finais da década de 1950, altura em que se espalhavam as sementes do free jazz, mas é tudo menos nostálgica, tirando argumentos a quantos lamentam o saudosismo da “new thing” hoje existente mas não fazem igual crítica às actuais reproduções do bop, considerando este o limite e o apogeu do “verdadeiro jazz” e por isso justificadamente repetível, se possível ad eternum.

Pois o que aqui está é bem o jazz tal como se entende nos nossos dias, swingado, vibrante e pleno de vitalidade. Neste aspecto, a contribuição de Cole, o baterista, é fundamental. Segura os remos e chega a transformar-se no próprio barco, como no solo de “Involution” (título de sabor irónico?), algo que já não vai sendo habitual ouvir em disco. Mas não se pense pela descrição que ao longo das faixas é tudo meia bola e força: Groder pode ter um som quente, muito particularmente quando pega no fliscórnio, mas a sua lógica discursiva é sempre acentuadamente melódica e prefere a subtileza (reparem como ele lida com as dinâmicas) ao óbvio. Quanto a Sam Rivers, oiçam o pico agridoce do seu som ao tenor e tentem lembrar-se de mais alguém que toque assim... Não encontraram um nome que fosse, pois não? Mais um motivo para ouvir o presente álbum com a devida atenção, pois aos 83 anos este magnífico saxofonista não terá, infelizmente, muito mais estrada para percorrer. Além de que, na música como nas artes vinículas, o número de primaveras somadas continua a ser uma garantia de refinamento.